Показаны сообщения с ярлыком жизнь. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком жизнь. Показать все сообщения

21 мар. 2025 г.

Названы минимальный и комфортный размеры пенсии


Как показал опрос «Банки.ру», 82% людей с доходом от 200 тыс. руб. считают минимально достаточным уровнем пенсии от 45 тыс. руб., а комфортным — от 100 тыс. руб.

МОСКВА, 21 марта. /ТАСС/. Ожидаемый идеальный размер пенсионных выплат зависит от текущих доходов россиян, показал проведенный финансовым маркетплейсом «Банки.ру» опрос (есть у ТАСС).

Так, чем больше зарабатывает респондент, тем более высокую пенсию он планирует получать. Как показал опрос, 82% людей с доходом от 200 тыс. рублей считают минимально достаточным уровнем пенсии от 45 тыс. рублей, а комфортным — от 100 тыс. рублей (72%).

Участники с наименьшим доходом чаще соглашаются на меньшую пенсию: среди них 28% с доходом до 30 тыс. руб. считают минимально достаточным уровнем пенсии 26−35 тыс. рублей, а комфортным — 61−100 тыс. рублей (38%).

При этом респонденты с небольшим доходом готовы согласиться на любую из предложенных пенсий — большую или маленькую, а респонденты с высокими доходами ожидают только большую пенсию, показал опрос.

Мнение пенсионеров

Как работающие, так и неработающие пенсионеры вне зависимости от получаемого дохода более склонны считать комфортной выплату от 30 тыс. рублей до 100 тыс. рублей, свидетельствуют результаты опроса.

«Скорее всего, пенсионеры старшего возраста, не привержены высокой интенсивности потребления, в отличие от молодого поколения, а потому не стремятся к максимально возможной пенсии», — считают аналитики «Банки.ру».

Опрос проводился на сайте «Банки.ру» с 28 января по 21 февраля 2025 года, в нем приняло участие почти 7 тыс. человек.

4 окт. 2014 г.

На моем памятнике напишите: «Умерла от отвращения»

30 лет назад великая актриса ушла из жизни
Отец Фанни Фельдман, богатый таганрогский промышленник, узнав, что его младшая дочь хочет стать актрисой, жестоко высмеял ее: «Ты в зеркало себя давно видела?!». Но девушка была готова бороться за свою мечту — незадолго до революции она сбежала из дома и поступила в небольшую провинциальную труппу, где получила первые уроки актерского мас­терст­ва и псевдоним, под которым впоследствии станет знаменитой.
«Бульвар Гордона»
Тог­да Раневская еще не знала, что в свой дом — двухэтажный особняк на улице Николаевской в Таганроге — она никогда больше не вернется, а родителей, братьев и сестру увидит лишь спус­тя много лет: спасаясь от революции, они уехали в Европу, акт­риса нашла их случайно, когда с Театром имени Моссовета при­ехала на гастроли в Румынию.
У Раневской был удивительный дар: любой произнесенной ею — на сцене, экране или в жизни — фразе было гарантировано бессмертие. «А вот идет наш «Му­ля, не нервируй меня»!» — пошутил Брежнев, вручая Фаине Георгиев­не орден Ленина по слу­чаю ее 80-летия. «Леонид Ильич, так меня только мальчишки и хулиганы называют!» — парировала Раневская. Сму­щен­ный генсек попытался оправдаться: «Извините, просто я вас очень люблю».
У любимой актрисы Брежнева не было ни одной главной роли в кино — только второго плана и очень много эпизодических, но кто бы сегодня помнил «Подкидыша», «Александра Пархоменко», «Девушку с гитарой» и «Легкую жизнь», если бы не Раневская? Крайне редко Фаине Георгиевне удавалось попасть в ансамбль актеров, равных ей по силе таланта, как это было, например, в «Свадьбе» или «Зо­лушке», чаще приходилось буквально вытаскивать на себе заведомо беспомощную картину. А сколько ролей она могла бы сыграть, но не сыграла? Недаром Валентин Гафт посвятил ей такую эпиграмму:
О многострадальная Фаина,
Дорогой захлопнутый рояль,
Грустных нот в нем ровно половина
И столько же несыгранных. А жаль!
«Многострадальная Фаина» была окружена вниманием публики и, несмотря на свой нрав, обласкана властями — три Сталинские премии, звание народной артистки СССР, а вот ее личная жизнь не сложилась — ни семьи, ни детей, самым близким существом на старости лет был пес Мальчик. «Мне хватило ума глупо прожить свою жизнь», — сказала она незадолго до смерти. «Когда умру, на памятнике напишите: умерла от отвращения».
АНАТОЛИЙ АДОСКИН: «ЧУВСТВУЮ СВОЮ ВИНУ ПЕРЕД ФАИНОЙ ГЕОРГИЕВНОЙ, ПОТОМУ ЧТО ИМЕННО Я ОТКРЫЛ ДОРОГУ ВСЕМ ЭТИМ ПСЕВДОЦИТАТАМ «ОТ РАНЕВСКОЙ», СПЛЕТНЯМ И СЛУХАМ О НЕЙ»
Старейший актер Театра имени Моссовета Анатолий Адоскин — один из немногих, кто действительно дру­жил с Фаиной Георгиевной и знает о ней не понаслышке.
«Она обожала своего пса Мальчика, платившего ей такой преданностью, на которую способны лишь собаки»
— Анатолий Михайлович, в сво­их статьях вы часто говорите, что Фаина Георгиевна родилась и жила не в свое время: мол, ей больше подошла бы эпоха Екатерины II, Потемкина и Суворова.
1929
— В том времени был размах, который позволил бы ей развернуться, — поверьте, необходимые для этого качества и способности у нее были, а о ХХ веке она вполне могла бы сказать словами своей героини из фильма «Золушка»: «Королевст­во маловато, разгуляться негде».
— Многие актеры вашего театра признаются, что не очень любили, а то и боялись Ра­нев­скую, а вам удалось с ней подружиться...
— Она действительно была остра на язык и могла так припечатать человека, что он потом еще долго приходил в себя. Больше всего доставалось тем, кто по какой-то причине — не всегда объективной — не вызывал у нее теплых чувств. И, чего греха таить, очень часто Фаина Георгиевна относилась к людям не­справедливо, тем не менее это было удивительное, поразительное сущест­во, хоть и с трудным характером. Она меня не только очень сильно любила, но и опекала, как и Марину Неелову, к которой испытывала самые нежные чувст­ва. Круг людей, которых Раневская жаловала, был узок, но тем, кого любила, она была верна.
С Фаиной Георги­евной мы долго работали в одном театре, но близко общаться и тем более дружить начали не сразу. Так бывает: ходишь с человеком по одним и тем же коридорам, играешь вместе на сцене, почтительно общаешься, но и только. Нужна какая-то ситуация, благодаря которой он откроется для тебя с неожиданной стороны.
Для нас с Раневской таким счастливым случаем стала встреча в магазине грампластинок в Ленинграде, где наш театр был на гастролях. Оказалось, что она, как и я, очень любила музыку и вкусы у нас тоже совпадали. Мы с ней тогда набрали по огромной стопке пластинок, нести ей их было тяжело, и я помог — доволок покупки до гостиницы. Ког­да мы вернулись домой, Фа­ина Георгиевна неожиданно мне позвонила: «Толя, какие же мы с вами дураки — тащили из Ленинграда то, что можно в большом количестве купить в Москве». Так мы с ней начали общаться, а потом и дружить.
— Возможно, значительную роль в ее хорошем к вам отношении сыграли передачи, посвященные пушкинскому окружению, которые вы делали?
Четырехлетняя Фаина (слева) 
с гувернанткой, старшей сестрой Беллой и братом Яковом,

Таганрог, 1900
— В какое-то время я понял, что актерство само по себе меня уже не очень интересует, и решил соединить эту профессию с философией. Результатом стал цикл передач о выдающихся людях того времени — Кюхельбекере, Одоевском, Дельвиге, Пущине, Жуковском, Баратынском, Батюшкове.
С Л. Орловой в постановке Театра имени Моссовета «Сомов и другие»
Я, как настоящий книжный червь, целыми днями просиживал в библиотеках, собирая нужные мне факты по крупицам. Кстати, тогда-то я и понял, насколько сильно данные, которые мы находим сами, отличаются от тех, что получаем из чужих рук. В свое время мой пушкинский цикл часто показывали по телевидению, и я думал, это потому, что я такой замечательный. Как оказалось, это Фаина Георгиевна, которая была большим поклонником творчества — как Пушкина, так и моего, лично звонила тогдашнему главному телевизионному начальнику Сергею Георгиевичу Лапину и требовала повторить их. Отказать самой Раневской он не мог.
— Видимо, в знак признательности вы и ей посвятили телевизионную программу?
— Передача, которую я, скорее, снял в знак любви к Фаине Георгиевне, называется «Дайте, дайте мне Раневскую!». Именно так кричала Анна Анд­реевна Ахматова в окно своего дома в Комарово, когда Фаина Георгиевна еще только входила в калитку. Их, кстати, роднил все тот же Пушкин, которого обе они просто обожали.

Снять его мне предложил продюсер одного из телевизионных каналов, я поначалу отнекивался, а потом подумал: «А почему бы и нет?». Да и друзья сказали, что я не имею права отказываться, потому что из всех ныне живущих знаю ее едва ли не лучше всех. Подумав, я нашел, как мне кажется, интересный ход — рассказать о Раневской по ее запискам, которые она писала, а потом разбрасывала по всему дому. 
С Татьяной Пельтцер. «Особенно сильно Фуфочка чувствовала свою неприкаянность в старости, когда подкрались болезни, но умудрялась шутить даже на эту тему — когда ее спрашивали, как она себя чувствует, отвечала: «Симулирую здоровье»
Это были умные мысли — ее и чужие, которые она фиксировала, чтобы не забыть. В дело шли любые бумажки — квитанции, счета и выписываемые ей врачами рецепты, на обратной стороне которых Фаина Георгиевна записывала то, что казалось ей важным. Некоторые из них она, чтобы не потерять, прикалывала к обоям иглами от шприцев, которыми ей делали уколы. Точно так же Раневская цепляла на стены и фотографии собак, которых обожала.
Мало кто знает и о том, что Фаина Георгиевна замечательно рисовала акварелью. Бывало, что-то услышит или прочитает и, чтобы сразу выразить свое к этому отношение, начинает рисовать. У нее получались совершенно жуткие уродливые физиономии — просто гоголевщина какая-то. Откуда это в ней бралось, ума не приложу, хотя жизнь она прожила очень тяжелую и трагическую.
— Правда, что Раневская была безумно одиноким человеком?
— Мы с ней особенно сблизились на закате ее жизни, поэтому об этом периоде я знаю все. В последние годы рядом с ней постоянно находилось только одно живое существо - пес по кличке Мальчик, которого Фаина Георгиевна обожала К тому же она очень сильно болела — у нее была сахарная болезнь, из-за которой она не могла ничего есть. Мы с женой ходили, чтобы ухаживать за Фаиной Георгиевной — готовить, кормить, убирать. Она доверяла мне свои сбережения, чтобы я отдавал их туда, куда она сочтет нужным.
Анатолий Адоскин: «Это было удивительное, поразительное существо, хоть и с трудным характером»
Жила Фаина Георгиевна в вечной бедности, не владея никакими благами в виде драгоценностей, дач и машин. Единственным ее доходом была зарплата, а впоследствии — пенсия, вполне, кстати, приличная — четыре тысячи рублей (старыми деньгами), но в конце месяца у нее ничего не оставалось.
«На равных Раневская общалась только со «старой гвардией» — Верой Марецкой, Любовью Орловой и Ростиславом Пляттом, которого очень любила и опекала, хотя и называла «Славиком-халтурщиком»: Ростислав Янович много работал на радио». С Пляттом в спектакле «Дальше — тишина»
Тысячу я передавал человеку, который выгуливал Мальчика, — самой Фаине Георгиевне в то время не то что на улицу ходить, а просто по квартире передвигаться было тяжело. Еще одна тысяча уходила на лекарства и медсестер, которые делали ей уколы и ставили капельницы. 
Тысячу Раневская передавала в Дом ветеранов сцены — даже будучи сама в сложном материальном положении, она считала своим долгом помогать тем, кто, как она понимала, живет еще хуже. Фаина Георгиевна умела жалеть людей, входить в их положение — она обладала уникальным талантом сочувствия, который в этом мире мало кому дан. Оставшиеся деньги великая актриса тратила на оплату коммунальных счетов и питание, неудивительно, что иногда ей нечего было есть. Тем не менее она жила под девизом: «Что ты спрятал, то пропало, что ты отдал, то твое».
Войдя после ее смерти в квартиру, я был поражен: она оказалась абсолютно пустой — Фаина Георгиевна все раздала друзьям и знакомым, от нее никому не удавалось уйти с пустыми руками. Мне она тоже подарила много разных интересных вещиц, в том числе и очень дорогую ей посмертную маску Пастернака, сказав: «Толя, я хочу, чтобы она хранилась у вас». Несколько раз ее обворовывали люди, которых она пускала в дом и которым доверяла, — в основном домработницы и ухаживавшие за ней няньки. Единственное, что мне удалось спасти, — это те знаменитые записочки, о которых я уже говорил. Эти бесценные документы и сейчас хранятся у меня.
— Особая тема для разговора — знаменитые высказывания Раневской, которые сейчас не цитирует только ленивый...
— ...и большинство которых не имеют к Фаине Георгиевне никакого отношения. В этом смысле я чувст­вую свою вину, потому что именно я открыл дорогу всем этим псевдоцитатам «от Раневской», сплетням и слухам о ней. Половину того, что ей приписывают, особенно это касается скабрезных и пошлых высказываний, она никогда в жизни не говорила. Впрочем, Фаина Георгиевна — не первый известный человек, ставший жертвой возмутительного вранья, про Пушкина то­же в свое время сочиняли не­весть что. Раневская же привлекала к себе всеобщее внимание уже хотя бы потому, что была абсолютно не похожа на других акт­рис.
— Фаина Георгиевна сумела стать знаменитой, играя в кино в отличие от театра второстепенные роли, — именно о таких актерах писатель-юморист Эмиль Кроткий говорил: «Его имя не сходило с афиш, где он не­изменно фигурировал в строке: «...и др.».
«Жаль, королевство маловато, разгуляться мне негде». В роли Мачехи с Эрастом Гариным в знаменитом фильме Надежды Кошеверовой «Золушка», 1947
— Более того, она прославилась, играя идиоток. Ей не давали ролей секретарей райкомов и строительниц коммунизма, поэтому она довольствовалась тем, что, как крохи с барского стола, выпадало на ее долю, и в силу своего блестящего таланта делала эти образы незабываемыми. Ее идиотки, которых у Раневской целая галерея, — такие же яркие и трагические персонажи, как рембрандтовские старухи. Из этих образов гораздо больше можно узнать о жизни того времени, чем из самых серьезных жизнеописаний и монографий.
Ирина Карташева: «Далеко не каждый актер нашего театра мог запросто к ней подойти. Многие ее просто боялись»
Другие актрисы нашего театра, Вера Марецкая и Любовь Орлова, работавшие рядом с ней, играли главные роли в кино, но их героинь зрители давно забыли, а Мулю из «Подкидыша» и Льва Маргаритовича из «Весны» помнят до сих пор. Почему? Загадка! Кстати, она роднит нас с Фаиной Георгиевной — меня ведь тоже чаще всего вспоминают по эпизодическим ролям в таких фильмах, как «Девчата» или «Семь стариков и одна девушка». Может, все дело в том, что наши с ней герои очень добрые? 
ИРИНА КАРТАШЕВА: «ЗАМЕТИВ, ЧТО ДАЖЕ В БОЛЬНИЦЕ ПОСЛЕ ИНФАРКТА ФАИНА ГЕОРГИЕВНА НЕ РАССТАЕТСЯ С СИГАРЕТОЙ, ВРАЧ СДЕЛАЛ ЕЙ ЗАМЕЧАНИЕ: «ВЫ ДЫМИТЕ КАК ПАРОВОЗ — ЧЕМ ЖЕ ВЫ ДЫШИТЕ?». И РАНЕВСКАЯ ОТВЕТИЛА: «ПУШКИНЫМ»
Актриса Театра имени Моссовета Ирина Карташева считает знакомство и дружбу с Раневской одной из самых больших удач в своей жизни.
— Ирина Павловна, можно сказать, что вам повезло — сама Раневская дружила с вами?
— Когда я пришла на работу в Театр имени Моссовета, имя Фаины Раневской уже гремело по всей Москве. Первый спектакль, в котором мы играли вместе, — «Рассказ о Турции» по пьесе Назыма Хикмета — был, мягко говоря, не очень высокого качества, и Раневская все время негодовала: «Ирочка, какую глупость мы с вами играем?!». Не могу сказать, что Фаина Георгиевна считала меня подругой, но она ко мне действительно благоволила.
— Почему Фаина Георгиевна на время уходила из Театра имени Моссовета?
Эпизодическая роль в картине «Александр Пархоменко», 1942
— На репетиции нового спектакля «Модная лавка» у нее случился конфликт с главным режиссером Юрием Александровичем Завадским. Ему не понравилось, как Раневская работает над ролью, и он закричал ей из зрительного зала: «Своими выходками вы сожрали весь мой замысел!». Фаина Георгиевна, которая никогда за словом в карман не лезла, парировала: «То-то у меня такое чувство, будто дерьма наелась». — «Вон из театра!» — вне себя крикнул Завадский, а Раневская, подойдя к краю сцены, тихо и спокойно сказала ему: «Вон из искусства!». После этого несколько лет она скиталась по другим театрам, а затем попросилась обратно, сказав, что там, где она успела поработать, «дерьма еще больше».
Что и говорить, Завадский от нее, конечно, натерпелся. Фуфочка — так мы, любя, ее называли — могла отказаться играть в спектакле, если ей, например, не нравились декорации. А о том, как она опаздывала на репетиции, в театре ходили легенды.
«Раневская привлекала к себе всеобщее внимание уже хотя бы потому, что была абсолютно не похожа на других актрис»
Если Юрий Александрович делал ей замечания, она отмахивалась: «Что толку служить мессу в бардаке?», а за повышенную симпатию к женскому полу за глаза называла его «Перпетуум кобеле». Да что там Завадский, как-то Фаина Георгиевна послала по всем известному адресу самого Сергея Эйзенштейна: он обещал дать ей роль Ефросиньи в фильме «Иван Грозный», но обманул, и Фуфочка очень на него обиделась.
— С коллегами-актерами Фаина Георгиевна была столь же резкой?
— Фуфочка терпеть не могла людей невежественных и непрофессиональных, никто и ничто не могло заставить ее с ними работать. Помню, один актер вместо «Что вам нужно?» сказал: «Чего вам нужно?». Фаина Георгиевна ушла со сцены, сказав: «Как можно играть с человеком, который не знает русского языка?!». Не угодившего Фуфочке партнера сняли с роли.
Вообще, далеко не каждый актер нашего театра мог запросто к ней подойти. Многие, особенно молодежь, ее просто боялись: узнав, что Фаина Георгиевна приехала в театр и скоро пройдет по коридору, многие в панике закрывали двери своих гримерных — если она приезжала в плохом настроении, то попадаться ей на глаза было рискованно, она могла одним словом очень сильно обидеть.
На равных Раневская общалась только со «старой гвардией» — Верой Марецкой, Любовью Орловой, Ростиславом Пляттом, которого очень любила и опекала, хотя и называла «Славиком-халтурщиком»: Ростислав Янович много работал на радио, а Раневская считала, что такой труд несерьезен, а потому зазорен для хорошего актера. Плятт же, который любил похулиганить, своими шутками и розыгрышами порой доводил Фуфочку до бешенства. В целом же они представляли собой очень трогательную пару старых и все друг о друге знающих людей.
Осип Абдулов, Фаина Раневская и Алексей Грибов в комедии «Свадьба», 1944
«Муля, не нервируй меня!», «Подкидыш», 1939




 А какие отношения были у Фаины Георгиевны с Любовью Орловой?
 Фуфочка настолько сильно любила Любовь Петровну, что даже отдала ей свою роль в спектакле «Странная миссис Сэвидж» — только актеры могут понять всю степень ее жертвы. Орлова часто приходила в гости к Фаи­не Георгиевне, засиживалась допоздна — они могли разговаривать часами. 
Впрочем, Раневская часто подшучивала над подругой — зная о том, что Любовь Петровна питает большую страсть к нарядам, говорила: «У Орловой в шкафу столько вещей, что моль там может только ползать». У самой Фаины Георгиевны в старом гардеробе висело всего лишь несколько поношенных платьев, поэтому для моли там было настоящее раздолье. Открыв шкаф и увидев вылетающую оттуда вредительницу, Фуфочка ехидно осведомлялась: «Ну что, нажралась?».
Как-то Орлова заехала в гости к Фаине Георгиевне в роскошном меховом полушубке. Работавшая в доме помощница по хозяйству, нечистая на руку женщина, решила прогуляться в нем по улице и похвастаться перед знакомыми, надела дорогую вещь и ушла. Любовь Петровна, засобиравшись домой, вышла в прихожую и увидела, что полушубка на вешалке нет. Она решила не расстраивать Раневскую, поэтому не сообщила ей о произошедшем, а просто заметила: «Я, наверное, посижу еще немного». Когда домработница явилась в полушубке Орловой, Фуфочка сказала: «Назвать Орлову доброй — все равно что Льва Толстого — человеком со скромными литературными способностями».
— Что скрывалось за резкостью и грубоватостью Раневской?
С Маргаритой Тереховой
— Ранимость, беззащитность и одиночество. С мужчинами Фаине Георгиевне всю жизнь не везло (ее первый брак был неудачным, и она не любила распространяться на эту тему), детей Бог ей не дал. Недаром она любила повторять: «У меня много друзей и поклонников, которые меня любят, а в аптеку сходить некому». Она обожала своего пса Мальчика, платившего ей такой преданностью, на которую способны лишь собаки. У Фуфочки была старшая сестра Белла, которая после смерти мужа и сына приехала к ней из Румынии, но они не ужились — часто ссорились, а потом сестра и вовсе съехала. «Ирочка, — говорила мне Раневская, — вы не представляете себе, как я намучилась с этой буржуазной дамой».
«Красота — это страшная сила!». Маргарита Львовна в музыкальной комедии Г. Александрова «Весна», 1947
Особенно сильно она чувствовала свою неприкаянность в старости, когда подкрались болезни, но она умудрялась шутить даже на эту тему — когда Фуфочку спрашивали, как она себя чувствует, отвечала: «Симулирую здоровье». В последние годы Фаина Георгиевна часто лежала в больнице, навещая ее, я привозила ей ее любимые цикламены — она обожала эти цветы. Она же писала мне записки, которые до сих пор хранятся у меня, — в них Фуфочка с юмором описывает свои больничные приключения.
«Представляете, — рассказывала она в одной из них, — вчера доктор сказал, чтобы я не переживала: пока моя болезнь развивается нормально, а что будет дальше, он и сам не знает. Утешил, ничего не скажешь». Правда, письма были короткими, Фаина Георгиевна жаловалась, что после приема лекарств ей трудно соображать: «Такое впечатление, что я одолжила голову у старой идиотки». Правда, когда она выписалась и я напомнила ей об этой, как мне кажется, блестящей шутке, она удивилась: «Я действительно так сказала? Не помню...». С памятью в то время у нее были большие проблемы, хотя до последнего дня, как и всю предыдущую жизнь, Фуфочка очень много читала.
— Любимые авторы у нее бы­ли?
С Р. Пляттом в фильме «Слон и веревочка», 1945
— Фаина Георгиевна обожала Пушкина. Когда ее забрали в больницу с инфарктом, врач, заметив, что даже там она не расстается с сигаретой, сделал ей замечание: «Вы дымите как паровоз — чем же вы дышите?». И Раневская слабым голосом ответила: «Пуш­­киным». Когда я спрашивала ее, почему она читает только Александра Сергеевича, Фаина Георгиевна отвечала, что ей уже очень много лет, поэтому она не может тра­тить время на второсортную литературу.
С Сергеем Филипповым и Роланом Быковым в комедии «Осторожно, бабушка!», 1960

Помню, как мы с ней во время гастролей нашего театра в Польше удрали от всех, потому что Фуфочке, как она сказала, «надоело ходить толпой». Во время прогулки по Варшаве она вдруг задала мне вопрос, от которого я покраснела: «Ирочка, как вы думаете, с кем я сплю?». Я растерялась, а Фаина Георгиевна, видя мою реакцию, рассмеялась: «Детка, я имела в виду Андерсена — с ним мне спится просто замечательно».
В ее квартире не было ничего ценного, кроме картин и книг. Когда мы с Ией Саввиной перевозили Фуфочку из маленькой квартирки, в которой она прожила много лет, в новую, она вдруг забеспокоилась. «Фаина Георгиевна, — спросила я, — вы что-то потеряли?». — «Да, — ответила Фуфочка, — мои похоронные принадлежности». Оказалось, что она имела в виду ордена и медали, которыми ее награждали в течение жизни.

С Сергеем Юрским в спектакле «Правда — хорошо, а счастье — лучше», 1982 год 

15 июл. 2014 г.

Жить вопреки. Чехову пророчили смерть в пьянстве, он ушел великим писателем

Видный критик "пророчил" Чехову раннюю смерть под забором от пьянства. Он ошибся: после ухода писателя 15 июля 1904 г. его оплакивала вся страна

«Человек будущего»

Фото: АиФ

Над могилой Чехова один из его друзей сказал: «Мы... любили и ценили Чехова как друга, горячо, искренне, страстно. И пусть помнят, что на могиле Чехова не одни женщины плакали — плакали и мужчины...» Чехов оставил 18 томов сочинений и всего десять пьес — они по сей день на сценах и экранах по всему миру, от Канады до Японии.
Его никак нельзя назвать праведником, «правильным человеком». Но всё же первая публикация у нас ещё в 1991 г. писем Чехова Суворину без купюр уважения к нему не поколебала. В письмах этих, касающихся отношений Чехова с женщинами, он по-мужски откровенен (не будем забывать, что по профессии он медик, интересовавшийся венерологией и психиатрией), но не циничен, не скабрёзен, не пошл. К тому же всё написанное — с таким изящным чеховским юмором! А вывод по части «девок», до которых он «в молодости был большой охотник» и которых следует «тараканить» и «употреблять», сделан весьма простой: «Жизнью не надо брезговать в любых её проявлениях».
Чехов давно и прочно оброс штампами и клише. Даже его внеш­ний облик: сухощавый чопорный старичок в пенсне, с редкими волосами — а глаза добрые, с эдаким мудрым прищуром! Кстати, сам «старичок» (а Чехову на этом известном портрете И. Браза нет и 40) это своё изображение терпеть не мог: «Я на нём точно нанюхался хрену».
Горький писал, что Чехов родился немножко рано. Книппер обращалась к нему в письме: «мой человек будущего». А классик абсурда Эжен Ионеско на вопрос, кого он видел бы Президентом мира, ответил: «Чехова».

Антон Чехов и Максим Горький в Ялте. 1900 год. Фото: РИА Новости


«Я всё ухожу...»

Статья по теме
Фрагмент картины «Крестьянский мальчик (Ванька Жуков)» Николая Чехова, 1881 год.
«Я не боюсь ничего...» — чеховское признание. «Даже смерти и слепоты не боюсь», «на этом свете на всё нужно быть готовым...» Он умер в 44 года. Смолоду был чудо как хорош собой: «малороссиянин», под 1 м 90 см ростом, с дивным баском и густой шевелюрой. В 24 обнаружились первые признаки чахотки. В 37 у него впервые пошла кровь горлом, на обеде в ресторане «Эрмитаж». В 40 он составил завещание. Лечиться и «выстукиваться» сам он, врач, не любил. В его письмах лишь беглые и чаще шутливые упоминания о недомоганиях и ещё, совсем редко, одно слово — «хандрю»... Лишь за четыре года до смерти вдруг признался: «Я всё ухожу, ухожу, ухожу куда-то без ­остановки, бесповоротно, как воздушный шар». В 1904 г. он, по словам близких, «был плох, почти не ходил». Но всё отшучивался в беседах с собратьями-писателями, так любящими порассуждать о трагизме человеческой жизни: «заладили тоже — "трраги-изм, трраги-изм"... А вы поменьше водки пейте!»


Антон Чехов с братом Николаем Чеховым.
1883 Фото: РИА Новости

В 30 лет, уже больной чахоткой, он неожиданно для всех 81 день едет через всю Россию на перекладных на «каторжный остров» Сахалин. Опросив лично 10 000 (!) каторжных и поселенцев, рецидивистов-убийц и малолетних проституток, сделал перепись всего населения на Сахалине, вернулся и написал книгу «Остров Сахалин». Представил её на докторскую степень — не зачли.
При всей «много­населённо­сти» его жизни Чехов был одинок: «Около меня нет людей, которым нужна моя искренность и которые имеют право на неё». Чехову было 27 лет, когда он писал брату Александру: «Молодость пропала!» Он работал в то время над «Ивановым», где главный герой застрелился...
Чехов прожил весьма нелёгкую жизнь. Но лишь раз в его письме говорится об «исковерканном детстве», которое «тошно и страшно вспоминать». С 16 лет, он, не самый старший сын, взваливает на себя обязанность кормильца. Всех своих родных всю жизнь содержал или поддерживал деньгами он один. И формировался во многом не благодаря, а вопреки укладу жизни в семье (два его старших брата были алко­голиками. В итоге — ранняя смерть Николая, талантливого живописца, беспорядочная жизнь литератора Александра, оставившего единственное своё «творение» — сына Михаила, великого артиста). Отца, Павла Егоровича, позволил себе судить, кажется, лишь однажды, поминая в письме, как тот, человек одарённый, но деспотичный, устраивал скандал из-за пересоленного супа, как регулярно бил сыновей, «ругал мать дурой». Но в зрелости написал: «Отец и мать единственные для меня люди на всём земном шаре, для которых я ничего не пожалею».

Венчался тайно

Статья по теме
По сути, вся его жизнь — это ряд поступков, очень точно отражающих его натуру. По­ступков решительных. Мужских. Гражданских. Он, с дипломом «лекаря и уездного врача», 10 лет практикует как доктор везде: «Что делаю? Лечу...» «Рвота, сифилис, холера, поносы...» 1892 год, Мелихово, работа во время эпидемии холеры. Его участок — 25 деревень, 4 фабрики и монастырь. В 1896-м он пишет: «Если весной война, то я пойду». И наверняка пошёл бы.
Чехов — человек, в полном смысле слова «сделавший», воспитавший себя сам: «от природы характер у меня вспыльчивый, резкий», но «нельзя распускать себя», «нужно себя дрессировать». Всю жизнь он очень много работал, даже юмористические подписи к карикатурам ради денег писал. Всю жизнь был вынужден считать деньги: ответственность кормильца большой семьи, хозяина имения в Мелихове, дома в Ялте. В Мелихове на крыше дома был флаг: если доктор дома — принимает. Чеховская судьба — это ночные вызовы, больные дети, бабы с чирьями, мужики с грыжами, увечья, вскрытия, грязь, зловоние, бездорожье, отсутствие медикаментов... Выстроенные школы и мост в Мелихове, собранные им библиотеки на Сахалине и в Таганроге, лечебница в Ялте — и всё скромно, без шумихи, без саморекламы.

Переправка заключенных на остров Сахалин на пароходе "Петербург".
Фото из коллекции А. П. Чехова. 1890 Фото: РИА Новости

Статья по теме
Иван Айвазовский. «Пушкин в Гурзуфе». 1880 год.
Чехов всегда был очень сдержан и в чувствах. Романы свои (а дамы и девицы его обожали) не афишировал. А женитьба незадолго до смерти на актрисе Ольге Книппер многих удивила. Но при этом он знал силу и цену «нерассуждающего» чувст­ва: «Когда любишь... нужно исходить от высшего, от более важного... чем грех или добродетель в их ходячем смысле, или не нужно рассуждать вовсе». Брак страшил его — формальностью, повсе­дневностью, бытом, мелочами, пошлостью. И свадьба — когда «нужно держать бокал шампанского в руке и при этом неопределённо улыбаться». У него свадьбы не было — венчался тайно. Последний, предсмертный, странный замысел его был «на тему о любви»: во льдах на Севере затёрт корабль, и в видениях перед капитаном проносится тень женщины, которую он любит...

Чехова никогда официально не запрещали, пытаясь лишь приспособить к той или иной эпохе. Но его публицистические высказывания «звучат» и сейчас. О политике: «Отвратительные средства ради самых благих целей делают и сами цели отвратительными. Неужели светлое будущее может искупить... подлую ложь?» О свободе: «Если бы теперь вдруг мы получили свободу, о которой так много говорим, когда грызём друг друга, то на первых порах мы не знали бы, что с нею делать, и тратили бы её только на то, чтобы обличать друг друга в газетах в шпионстве и пристрастии к рублю и запугивать общество уверениями, что у нас нет ни людей, ни науки, ни литературы, ничего, ничего!» О «народном искусстве»: «Надо не Гоголя опускать до народа, а народ поднимать к Гоголю». Мысленно поместим Чехова в любую ситуацию, связанную с общественными процессами и проблемами, или личную, житейскую — и тотчас всё становится на свои места, будто вдруг освещается светом, ясным и чистым.

Траурная процессия на Кузнецком мосту во время похорон писателя 
Антона Павловича Чехова. 1904 Фото: РИА Новости
Источник

14 июл. 2014 г.

Мила Славская. Нелитературные творения Антона Чехова

Портрет Чехова в прижизненном полном собрании сочинений (1902)
110 лет назад, 15 июля 1904 года, ушёл из жизни Антон Чехов - прославленный драматург, чьи пьесы идут в театрах всего мира. Как и Пушкин он "памятник себе воздвиг нерукотворный", но также оставил о себе и материальную память. Один из грандиозных проектов с его участием - лучший в России памятник императору Петру Великому.

В городе томных барышень

Антон Павлович считал: "Литератор не кондитер, не косметик, не увеселитель; он человек обязанный, законтрактованный сознанием своего долга и совестью". С таким кредо драматург не только писал шедевры, но и полнокровно жил в обществе. Писательское ли дело, но сердобольный Чехов самолично сделал перепись населения каторжного тогда Сахалина, составил очерки об условиях пребывания в тюрьмах, чем всколыхнул интерес к теме среди государственных чиновников; в центральной России он построил на свои деньги школы для крестьянских детей и церкви, как только у самого появились средства. Знаменитый драматург много хлопотал о процветании своего родного Таганрога. Там и установили замечательную скульптуру царя Петра авторства признанного ваятеля Антокольского.

Таганрог, в котором рос Антоша Чехов, был весьма достойным и богатым городом с активной культурной жизнью. Например, театр, он действует и сейчас. Его здание 1866 года постройки с трёхъярусным зрительным залом сравнивают с оформлением театра Ла Скала в Милане. Акустика там расчитана на оперу, которую в Таганроге часто представляли лучшие голоса Италии, специально приглашённые местным меценатом Варваци. Иностранцев-"мильонщиков" в южно-портовом городе тогда было много. Театральные, литературные, музыкальные гостиные проводили и по-домашнему, город был пропитан шедеврами Россини, Верди, Оффенбаха, Беллини. В такой атмосфере формировался Антон Чехов. Заведующая отделом дореволюционных и ценных изданий таганрогской библиотеки имени Чехова Елизавета Шапочка рассказала"ВМ":

- Для гимназистов было доблестью попасть в театр без разрешения гимназического инспектора, поэтому они скрывались на галёрке, купив самые дешёвые билеты по 25 и 40 копеек. Здесь можно было шептаться, грызть семечки, увлекаться игрой актёров, забрасывать любимых актрис цветами, записочками, цветными фантиками, громко хлопать и кричать "браво!"

Кстати, в этом году таганрогской "Чеховке" исполнилось 100 лет. Её здание построено по проекту именитого Фёдора Шехтеля, автора многих известных московских особняков. О том, почему гений архитектуры выполнил этот проект, рассказала Елизавета Шапочка:

- Шехтеля и уроженца Таганрога Чехова с молодых лет связывали дружеские узы. Во время пребывания на родине весной 1887 года Чехов с молодым задором и озорством критиковал "затворённые ставни", томных барышень и вообще "таганрогские вкусы", да так расхрабрился, что написал другу Шехтелю в письме о Таганроге, что если бы тот был таким "талантливым архитектором", то "сломал бы его". Однако мечта писателя осуществилась только спустя десять лет после его кончины. Примечательно, что в память о своём друге-писателе Шехтель за проект денег не взял.

- Елизавета Алексеевна, до того в городе была библиотека, Антону было где просвещаться вне гимназической программы?

- Будущий писатель стал постоянным читателем сразу, как только в 1876 году открыли общественную библиотеку. Представим себе читальный зал того времени. На видном месте висел портрет царствующего в то время императора Александра Второго; обязательно висела икона. По стенам размещалось семь полок, пять шкафов, два дивана для читателей, 15 соломенных стульев и 8 мягких, два подсвечника. У библиотекаря (в то время чаще работали мужчины) находились буковые счеты и штемпель для книг.

- А спустя годы Антон Павлович сам заметно пополнил книжное собрание...

- Уехав из Таганрога в Москву, Чехов помнил о нуждах библиотеки, о скромном собрании литературы и, начиная с 1890 года, постоянно присылал для неё книги вплоть до своей смерти.

- Он умер от туберкулёза, а незадолго до того навещал малую родину?

- В переулке Антона Глушко по сей день стоит дом доктора Георгия Яковлевича Тарабрина, одноклассника Александра Чехова по Таганрогской гимназии, земского врача Таганрогского округа. Доктор Тарабрин был не просто хороший знакомый семьи Чеховых, но и домашний доктор тетушки Чехова Марфы Ивановны Лободы, а также любимого дяди Митрофана Егоровича Чехова. В июле 1899 года Тарабрин был в составе консилиума врачей, которые осматривали серьёзно больного писателя в доме товарища детства и одноклассника Чехова доктора Шамковича. Его сын вспоминал, как выглядел Чехов: "Когда раздался звонок, в дверях показался высокий худой человек в чёрном пальто и чёрной шляпе, несмотря на лето". После осмотра Чехову было рекомендовано выбрать местом жительства Крым, а не приморский Таганрог с восточными ветрами и зимними холодами, как желалось Антону Павловичу.

В 1904 году поставили последнюю пьесу знаменитого драматурга - "Вишнёвый сад", где главную героиню Раневскую сыграла супруга Антона Павловича Ольга Книппер, это её звёздная роль. А писателю стало уже так плохо, что жене пришлось везти его из Ялты на рекомендованный немецкий курорт в Баденвейлере. Там страдания Антона Павловича облегчились, но исцеления наступить не могло, и 15 июля во втором часу ночи он предупредил, что его конец очень близок, выпил бокал шампанского, отвернулся и умер. Антон Чехов похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Самый первый Пётр Первый

В России несколько памятников императору Петру Великому, выполненных по модели Марка Антокольского - в Петергофе, Архангельске, Таганроге и Петербурге. Впечатляющий - самый большой на величественном гранитном постаменте - таганрогский, его копии меньше. Выхлопотал его для города Антон Павлович Чехов. Дело было так. Антокольский уехал в Рим, где женился на Елене Апатовой, чей кузин проживал в Таганроге. Там он создал гипсовую статую Петра Алексеевича в 1872 году, представил её в Москве на первой Политехнической выставке. Для выполнения работы скульптор заказывал фотографии портретов царя в фас и профиль, рисунок головы царя, выполненный с его посмертной маски, получил из костюмерной императорских театров мундир Преображенского полка. Ваятель жил затворником, погружённым только в работу над статуей.

Работу ему удалась, о ней знали в стране. И в своё время таганрогская Дума решила изготовить бронзовый памятник по той модели. За дело взялся член городской управы Павел Йорданов, он и обратился к Чехову за содействием. Тот лечился в Ницце и согласился встретиться с Антокольским в Париже. Скульптор ради услуги известному писателю предоставил модель монумента безвозмездно, только попросил увеличить памятник относительно скульптуры двух с половиной метров высоты. Драматург написал землякам о положительном решении вопроса: "Это памятник, лучше которого не дал бы Таганрогу всесветный конкурс, и о лучшем даже мечтать нельзя. Около моря это будет живописно, и величественно, и торжественно, не говоря уже о том, что статуя изображает настоящего царя".

Расходы по отливке бронзового памятника почти трёх с половиной метров и 77 пудов взял на себя Антокольский, он принял работу со второй попытки литейщиков французской фирмы "Грюэ". Металлический Пётр несколько лет добирался до своего постамента - по железной дороге до Марселя, на пароходе до Феодосии, на другом корабле - до таганрогского рейда, куда таганрогский богач Иван Диамантиди доставил его бесплатно. А министра финансов России Витте приказал не взимать с этого груза пошлину на границе. Императора-просветителя в России чтили и установке памятника ему помогали, как могли, ведь он основал Таганрог и подумывал сделать его столицей государства, да близкое турецкое соседство не устроило.

Скульптуру по частям перевозили на телегах, хранили на угольном складе, пока изготавливался постамент из серого гранита высотой 5,4 метра, весом 800 пудов. Вариантов поступило множество, а выбрали проект Одесской художественной мастерской художника-скульптора Эдуардса. Тем временем готовили место для установки памятника, там выставили изготовленный из досок в натуральную величину силуэт будущей фигуры царя и пьедестала. Подробные описания не случайны, потому что длительная подготовка - прелюдия таких празднеств по поводу обретения бронзовой копии царя, какие тогда умел закатывать Таганрог.

В день открытия памятника сиятельным лицам предоставили временные ложи, а гуляния начались с торжественного звона всех церковных колоколов, литургии, а продолжились многолюдной процессией с хоругвями к месту главного действа, её натиск сдерживали городовые и ратники. Там уже выстроились гимназисты, подножие памятника утопало в зелени и цветах. После молебна опустили полог с бронзовой фигуры, под звуки гимна и "Ура" начался салют. Под бравурные марши прошёл парад. А в техническом училище (сейчас авиационный техникум) показывали в окнах световые картинки о жизни императора, а над дверью вывели вензель его имени электрической гирляндой, что было по тем временам очень прогрессивно. Гуляния длились несколько дней. А. Чехов скромно открестился от своей роли в проекте, передав Йорданову: "Письмо, в котором вы поручили мне повидаться с Антокольским, у меня хранится в целостности, надо его приобщить к делу о памятнике, чтобы потомство видело, что город обязан прекрасной статуей не мне, а вам. В газете я читал, что будто я выхлопотал. Но ведь хлопотали вы, а не я". На открытии памятника Антон Павлович не смог присутствовать - был сильно болен, собирался за рубеж на лечение, заканчивая пьесу "Вишнёвый сад". Он уехал в Баденвейлер и вскоре умер. 

Жители курортного городка и другие специально приехавшие туда немцы методом народной стройки (без оплаты труда) соорудили монумент великому драматургу. В России ещё очень долго не было памятника прославленному писателю. Только к сорокалетию со дня смерти земляка в Таганроге установили бронзовый бюст. Позднее объявляли два конкурса на проект памятника Антону Павловичу, ничего не признавали достойным. Лишь к 100-летнему юбилею классика приняли волевое решение – поручить изготовление монумента известному советскому скульптору Юлию Рукавишникову. И талантливый скульптор угодил таганрожцам, сочинив трёхметровую бронзовую фигуру с книгой в руке и устремлённым вперёд взглядом. Его памятник приняли с благодарностью, проводя аналогию с мемориалом императора-основателя Таганрога: "Как и в случае с Петром Первым, лучшего памятника не дал бы городу никакой конкурс".



Подробнее:http://vm.ru/news/2014/07/14/neliteraturnie-tvoreniya-antona-chehova-257459.html